Ватиканские музеи не перестают удивлять искусствоведов и любителей искусства новыми открытиями. Недавняя реставрация знаменитого Зала Константина, одного из залов Рафаэля, завершившаяся в декабре 2024 года после более чем десяти лет кропотливой работы, принесла потрясающие новости для мира искусства. В ходе комплексного восстановления были выявлены два изображения, которые, вопреки прежним убеждениям, написаны кистью не помощников великого мастера, а самого Рафаэля. Этот факт серьезно меняет исторические данные о росписи Зала Константина и раскрывает другой взгляд на творчество этого выдающегося художника эпохи Возрождения. Заслуженно именуемые Рафаэлем помещения представляют один из самых значимых культурных артефактов в мировом искусстве.
Заказанные папой Юлием II в 1509 году, эти залы создавались с огромным творческим размахом, превзойдя даже Сикстинскую капеллу по своему художественному значению. Исторически считалось, что после смерти Рафаэля в 1520 году его ученики и помощники завершили все работы в зале, строго следуя ранее разработанным планам мастера. Однако тщательные исследования и технический анализ пигментов и материалов росписи во время реставрации перевернули эти представления. Поверхность Зала Константина состоит из множества сцен, посвящённых жизни римского императора Константина и торжеству христианской веры над язычеством. Все изображения выполнены в технике фрески, с использованием водных пигментов, как это было принято в то время.
Но исследователи обратили внимание, что два женских аллегорических образа — Правосудие и Дружба — были созданы необычным для того периода способом. За счёт применения масляной живописи на специальной основе из натуральной смолы, прибитой металлическими гвоздями к поверхности стены, эти фигуры выделяются тонкой детализацией и насыщенной цветовой палитрой, которые не достижимы при традиционной фресковой технике. Сам Рафаэль предпочитал работать именно с масляными красками, чтобы добиться глубины и яркости оттенков. Для закрепления масляного слоя он изобрёл уникальную методику крепления смоляной основы к стене, позволяющую красочному покрытию не трескаться со временем. Таким образом, реставрация выявила не просто факт авторства, а целую инновационную технику, опережающую своё время.
Консерваторы нашли под напластованиями классической фрески металлические гвозди, которые служили для закрепления смоляной основы — несомненное доказательство того, что эти фрагменты создавались Рафаэлем лично. Учитывая, что остальная часть стены выполнена традиционным способом руками его помощников, можно сделать вывод, что именно Рафаэль начал творить в зале по своему замыслу, однако его преждевременная смерть прервала работы. Это открытие имеет огромное значение для истории искусства. Оно доказывает, что Рафаэль не только контролировал процесс и создавал эскизы, но и непосредственно работал с масляными красками на стенах, что ранее считалось невозможным из-за технических сложностей и агрессивного воздействия на такие материалы. Обнаруженная техника — уникальное сочетание масляной живописи и настенной росписи — ранее не встречалась в других произведениях исторически значимых художников Возрождения и представляет собой отдельный этап развития живописного мастерства.
Директор Ватиканских музеев Барбара Джатта подчеркнула важность открытия, заявив, что оно позволило «переписать часть истории искусства», пополнив каталог работ Рафаэля новыми шедеврами. Реставрация, хоть и была частично закрыта для посетителей, позволила сохранить и выявить истинное наследие великого мастера, раскрывая новые грани его таланта и творческого поиска. Важность открытия также подчеркивается тем, что зал Константина — одно из ключевых мест паломничества ценителей высокого искусства и культурного наследия. Усиление авторитета Рафаэля в контексте его росписей дополнительно поддерживает культурную ценность Ватиканских музеев и способствует их популяризации среди широкой аудитории. Современные методы технического анализа, в том числе спектроскопия, микроскопия и химическое исследование пигментов, позволили выявить тончайшие нюансы авторства.
Эти технологии становятся незаменимыми в работе с произведениями старины, обеспечивая возможность не только сохранить объект, но дать глубокую интерпретацию его создания. Открытие в Зале Константина свидетельствует также о том, насколько ещё много неизвестного хранит богатейшее культурное наследие Европы. Это вдохновляет исследователей продолжать работать с мастерами прошлого, сочетая традиции и современные достижения науки. Для любителей и специалистов такое открытие является поводом по-новому взглянуть на творчество Рафаэля — не только как на живописца, создающего композиции и наброски, но и экспериментающего с инновационными техниками. Ему принадлежит заслуга не только как одному из самых блестящих представителей Ренессанса, но и как изобретателю в области живописи.
