Песня «Another One Bites the Dust» группы Queen — одна из самых узнаваемых и влиятельных композиций в истории рок-музыки, которая по сей день занимает важное место в культурном наследии. Она одновременно удивляла своей необычной для квинтовского звучания фанк-бассом и мощной энергией, а также интриговала своими текстами и атмосферой насилия, отчужденности и стремления к выживанию. Только спустя несколько десятилетий поклонники узнали о том, что изначально эта песня задумывалась совсем в ином ключе — с ковбойской тематикой, которая так и не была реализована в финальной версии. История создания и смысл «Another One Bites the Dust» заслуживают отдельного внимания, ведь они раскрывают внутренние процессы творчества, а также культурный и музыкальный контекст, в котором возникла эта классика. Создателем «Another One Bites the Dust» является бас-гитарист Queen Джон Дикон, который, в отличие от других участников группы, привнес в композицию фанк-звучание, вдохновленное басовой линией из знаменитой песни Chic «Good Times».
Дикон начал создавать песню, играя на басу, гитаре, фортепиано и дополнительных перкуссиях, что было достаточно необычно для стандарта рок-групп того времени. Сначала он написал тексты в очень легком и игривом духе ковбойских историй, что было отдалённо связано с настроением музыки. Впрочем, когда начались записи, эта концепция оказалась слишком мягкой для того, чтобы соответствовать зловещему и напряженному звуковому сопровождению, поэтому позднее строение композиции и лирика значительно изменились. В финальной версии песни мы практически не слышим упоминаний о ковбоях, кроме мимолетного вопля Фредди Меркьюри "shoot out!" (стрельба). Вместо ковбойских сюжетов перед слушателями раскрываются истории из жизни горожан, которые подвержены насилию и предательству.
Тексты первоначально описывают человека с напряженным и настороженным поведением — «Стив осторожно идет по улице, с глубоко опущенным козырьком шляпы», в его руках готовится оружие — «пулеметы готовы к бою». Вокал Меркьюри, наполненный энергией и жаром, словно переносит слушателя в атмосферу уличных стычек, стрелялок и опасных столкновений. Таким образом, песня перестала быть шутливой ковбойской балладой и превратилась в настоящую драму из жизни криминального мира. Дальше в тексте раскрывается проблема предательства, мести и жестоких взаимоотношений. Во втором стихе повествуется от лица человека, оставшегося разбитым и обманутым: «Как ты думаешь, как я справлюсь без тебя, когда тебя больше нет? Ты забрала у меня всё, что у меня было, и выгнала меня на улицу».
Третий стих описывает ещё более мрачные ситуации, когда герой или героиня переживают насилие и измены: «Ты можешь бить его, можно обманывать его, можешь плохо с ним обращаться и бросить, когда он сломлен». Эти строки подчеркивают цикличность агрессии и расплаты, где каждый участник этой истории рано или поздно становится очередной жертвой. Постоянное повторение припева «Another one bites the dust» (ещё один падает) усиливает чувство неизбежности, создавая впечатление, будто этот процесс кровопролития и падений никогда не закончится. Любопытным загадочным моментом в песне является негласная строчка, которую Меркьюри выкрикивает сразу после второго стиха: «Hey! Awww, take it! Bite the dust!», а дальше следует нечётко различимый и непонятный чёткий четырёхсложный выкрик, смысл которого остаётся тайной для многих поклонников. В различных официальных публикациях текста этот момент часто пропускается или просто не транслируется, что только добавляет мистики к композиции.
Вокалист словно хотел добавить эмоциональный заряд, но оставил пространство для воображения слушателей. Эта неясность иногда сравнивается с другими оккультными или загадочными строчками в рок-музыке, но подобного рода феномен лишь усиливает статус песни как произведения, имеющего множество слоёв для интерпретации. Звуковая сторона композиции стала для Queen настоящим экспериментом. Вместо привычного рока, с его фирменным звучанием гитары Брайана Мэя, группа сделала ставку на ритм, выдержанный в традициях фанка и диско. Это был шаг в сторону клубной музыки и массовой популярности вне рамок рок-сцены.
Несмотря на то что многие группы Late 70-х уже пробовали смешивать рок с диско, именно «Another One Bites the Dust» стал признанным хитом, доказав, что рок и фанковые элементы могут органично сосуществовать. Этот хит стал для группы вторым номером один в США после «Crazy Little Thing Called Love» и помог альбому The Game получить звание единственного их пластинки, возглавлявшей Billboard 200 в течение пяти недель и получившей статус квадрупль-платинового. Популярность композиции была столь великой, что она нашла неожиданное применение вне музыкальной индустрии. Так, «Another One Bites the Dust» используется в обучении искусственного дыхания и сердечно-легочной реанимации (CPR) из-за своего ровного и быстрого ритма, который составляет приблизительно 110 ударов в минуту – оптимальный диапазон для компрессий грудной клетки. Эта практика спасает жизни и показывает, насколько сильно музыка может влиять на различные сферы человеческой деятельности.
Песня оказала огромное влияние на популярную культуру, став объектом многочисленных каверов, ремиксов и пародий. Так, например, «Weird Al» Yankovic создал юмористический вариант под названием «Another One Rides the Bus», а в 1998 году рэпер Wyclef Jean выпустил ремикс с новыми куплетами, который вошёл в саундтрек к фильму «Маленькие солдаты» и в сборник Queen Greatest Hits III. Все эти версии сохраняют оригинальную энергетику и ритм, демонстрируя способность песни адаптироваться и вдохновлять артистов разного стиля и жанра. Интересно задуматься, какой бы путь прошла песня, будь в ней оставлена первоначальная ковбойская тематика? Можно предположить, что ее популярность и влияние были бы гораздо меньше, ведь именно соединение жесткого рока и фанка, тема уличного насилия и борьбы, мощный вокал Меркьюри и гениальная бас-линия Дикона сделали «Another One Bites the Dust» по-настоящему уникальной и задолго опередившей свое время. Сегодня композиция всё так же звучит свежо и аутентично, оставаясь не только частью истории группы Queen, но и непреходящим символом музыкальной эксперименты и творчества.
Таким образом, «Another One Bites the Dust» — это не просто хит 80-х или танцевальная песня с необычным звучанием. Это сложное, многослойное произведение, которое сочетает в себе рассказы о человеческих эмоциях, жестокости, нагнетании атмосферы опасности и непрерывности жизненных конфликтов. История её создания и эволюции показывает, как иногда самые неожиданные идеи — например, ковбойская тема, переработанная в криминальный сценарий — могут привести к возникновению настоящего музыкального шедевра. Эта песня продолжает вдохновлять слушателей и музыкантов по всему миру, а её дух и энергия живы и по сей день.
