Мир искусства всегда был полон тайн и сложностей, но в последнее время внимание к его экономическим аспектам стало особенно актуальным. В интервью с Кристин Тиен Ван и Кенни Шахтером мы погружаемся в детали этой захватывающей, но иногда противоречивой сферы. Кристин Тиен Ван, известная своим оконным искусством, и Кенни Шахтер, директор и критик, оба пришли к выводу, что экономика искусства нуждается в большей прозрачности. Они соглашаются, что многие аспекты арт-рынка остаются непрозрачными, и это создает множество проблем как для художников, так и для коллекционеров. В условиях постоянных изменений, от дигитализации до новых форм инвестирования, они стремятся выявить и осветить важные вопросы, стоящие перед арт-рынком.
Одним из ключевых вопросов, которому посвящено их обсуждение, является ценообразование на артистические произведения. Кристин говорит о том, как художники и галереи должны находить баланс между созданием доступного искусства и максимизацией прибыли. По её словам, высокие цены на произведения часто отталкивают потенциальных покупателей, тем самым ограничивая круг المواطنين, которые могут стать коллекционерами. Она подчеркивает важность создания доступного искусства, которое все еще будет цениться, но будет более доступно для массового покупателя. Кенни Шахтер дополняет её слова, говоря о том, что рынок искусства во многом управляется спекуляциями.
Он подчеркивает, что существует большое количество людей, которые рассматривают искусство не как культурную ценность, а как инвестицию. Это приводит к искажению истинной стоимости работ и создает нестабильность на рынке. "Искусство должно быть средством выражения, а не просто преимуществом для финансовой выгоды," - говорит он. Одним из самых ярких аспектов их интервью является обсуждение роли новых технологий. В последние годы наблюдается бурное развитие диджитал-арта и NFT (невзаимозаменяемых токенов).
По мнению Кристин, эти технологии открывают новые горизонты для художников, позволяя им продавать свои работы напрямую без посредников. Это также меняет само восприятие ценности искусства: "Теперь произведение может существовать в цифровом формате и иметь такую же значимость, как и физический объект," - добавляет она. Однако, несмотря на все преимущества, которые несут новые технологии, Кенни предостерегает о рисках. Он утверждает, что многие из новых инвесторов могут не понимать основ экономики искусства и могут потерять значительные суммы, если рынок внезапно упадет. Он советует коллекционерам и инвесторам тщательно изучать рынок и не спешить с вложениями без должного анализа.
Когда речь заходит о будущем искусства и экономики, Кристин и Кенни остаются оптимистами. Несмотря на существующие проблемы, они верят в то, что арт-рынок сможет адаптироваться к новым условиям и занять более прозрачные и этичные позиции. "Мне кажется, что движение к большей открытости и доступности в искусстве уже идет, и мы только начинаем видеть его результаты," - говорит Кристин. Кенни добавляет, что, когда художники и коллекционеры начинают открыто обсуждать свои ожидания и ценности, это приводит к лучшему пониманию и гармонии в индустрии. "Нам необходимо создавать сообщества, где художники и коллекционеры могут общаться и взаимодействовать на равных," - говорит он с энтузиазмом.