В последние годы искусство и технологии переплетаются как никогда ранее, и одним из самых обсуждаемых явлений в этом контексте становится блокчейн. Два visionary-художника, исследующих возможности, которые предоставляет эта технология для мира арт-креативности, делятся своими мыслями о будущем взаимодействия блокчейна и искусства. Первые шаги в мир блокчейна на художественной арене сделали художники, чей взгляд на искусство и его ценность претерпел значительные изменения. Они отказываются от традиционного подхода и обращаются к новым средствам выражения, предлагая аудитории по-новому взглянуть на то, что значит быть художником в XXI веке. Первым из этих художников является Дмитрий С.
, российский концептуалист, который с 2015 года активно исследует возможности блокчейна. "Блокчейн предоставляет художникам уникальную возможность защитить свои права на интеллектуальную собственность и создать прозрачную историю своих работ", - говорит он. Дмитрий считает, что в основе этой технологии лежит принцип децентрализации, который позволяет избежать посредников, которыми стали галереи и аукционные дома. По мнению Дмитрия, искусство должно быть демократичным, и каждый должен иметь возможность получить доступ к нему, а блокчейн может этому способствовать. "Теперь зрители могут напрямую поддерживать художников", - добавляет он.
Например, с помощью NFT (невзаимозаменяемых токенов) художники могут продавать свои работы напрямую коллекционерам, избегая излишних комиссий и сложностей, связанных с традиционными продажами. Противоположную точку зрения предлагает Мария Л., молодая художница, работающая на стыке цифрового и аналогового искусства. Для Марии кредит доверия к блокчейну связан с его восприятием в художественной среде. "Сложность этого процесса может отпугнуть некоторых художников, которые не обладают техническими знаниями", - говорит она.
Однако, несмотря на это, Мария видит потенциал в использовании блокчейна как платформы для новых форм художественного самовыражения. "Я использую блокчейн для создания интерактивных проектов, которые интегрируют элементы дополненной реальности и живописи", - поясняет она. В своей последней работе, основанной на блокчейн-технологиях, Мария создала интерактивную инсталляцию, в которой зрители могут взаимодействовать с произведениями искусства через свои смартфоны, получая доступ к уникальному контенту, хранящемуся на блокчейне. Оба художника согласны в том, что блокчейн готов представить новые возможности для монетизации творчества. Однако они также поднимают важные вопросы: как изменится роль художника в будущем, когда продажи произведений будут проходить без посредников? "Мне кажется, что это может привести к новому уровню обязательства между художником и зрителем", - считает Дмитрий.
В то время как Мария добавляет: "Я надеюсь, что это не приведет к коммерциализации искусства, а даст возможность создать более глубокие связи и знакомства между художниками и их аудиторией". С одной стороны, блокчейн открывает двери для независимости и создания новых каналов для распространения искусства. С другой стороны, остаются вызовы, связанные с технологическими барьерами и потенциальными угрозами, как например, мошенничество в мире NFT. Важно помнить об этих аспектах, когда мы смотрим на будущее искусства. Однако новые форматы ведения бизнеса в мире искусства уже находят свою нишу.
В небольших галереях и на онлайн-платформах новые имена поднимаются на поверхность благодаря возможности продажи своих работ через блокчейн. Более того, технологии, такие как смарт-контракты, открывают двери для более гибких условий работы. Но при всех своих преимуществах блокчейн остается сложной темой. Не все художники имеют возможность или желание углубляться в технические аспекты, и поэтому создание доступных инструментов и ресурсов для работы с блокчейном становится важной задачей. Как говорит Дмитрий, "недостаток образования в области технологий может стать преградой для многих художников, и мы должны работать над повышением осведомленности".
Тем не менее, будущее, которое рисуют Мария и Дмитрий, вдохновляет. Объединяя искусство с новыми технологиями, художники становятся не только создателями, но и активными участниками в процессе формирования ценности и культуры искусства. Зрители становятся соучастниками, а технологии помогают преодолевать традиционные границы, открывая новые горизонты для креативности. В конечном итоге, блокчейн предоставляет платформу, которая может изменить не только способ продажи искусства, но и саму его сущность. Цвета, формы и идеи, связываемые с конкретными художниками, могут обрести новую жизнь в цифровом пространстве, создавая мосты между творцами и их зрителями.
Возможно, в будущем мы будем свидетелями появления артистов нового типа — тех, которые смогут идеально объединить искусство и технологии, создавая произведения, которые будут не только эстетически красивыми, но и технологически инновационными. Таким образом, два художника — Дмитрий и Мария — являются яркими представителями новой волны креативности, где блокчейн не просто инструмент, а часть философии и практики. Они вдохновляют других художников исследовать возможности, которые предлагает современный мир технологий, и, возможно, именно они прокладывают путь к новому художественному движению, основанному на прозрачности, доступности и взаимодействии.
