"На прекрасной голубой Дунае" (нем. An der schönen blauen Donau), широко известный как Донувальс, является одним из самых знаменитых и узнаваемых произведений классической музыки в мире. Этот вальс, созданный австрийским композитором Иоганном Штраусом (сыном), уже более полутора столетий ассоциируется с красотой, культурой и историей Вены. Его мелодия звучит на праздничных мероприятиях, символизирует венский дух и наследие, а также занимает особое место в австрийской музыкальной традиции и массовой культуре. Эта композиция, изначально созданная для хора и оркестра, стала неофициальным гимном Вены и одним из самых популярных произведений в мировом репертуаре.
История создания вальса отправляет нас в 1866 - 1867 годы. Иоганн Штраус был приглашён Венским мужским хоровым союзом (Wiener Männergesang-Verein) написать музыкальное произведение для их ежегодного "Праздника песен" (Sommerliedertafel), который должен был заменить традиционный карнавальный бал, отмененный в связи с политическими событиями, в том числе войной между Пруссией и Австрией и поражением при Кёниггреце. Первое выступление хоровой версии состоялось 15 февраля 1867 года в банном зале Дион-Бад, исполнением дирижировал Рудольф Вайнвурм, однако сам Штраус на премьере присутствовать не смог. Композиция была необычна тем, что состояла из отдельных мелодий, которые композитор ранее использовал в других своих работах. Это своего рода музыкальный коллаж - техника, которой Штраус часто пользовался.
По сути, "На прекрасной голубой Дунае" стал "переработкой" и оживлением уже знакомых тем, объединённых в единое цельное произведение. Впоследствии исследователь Норберт Линке доказал, что все десять мелодий вальса были заимствованы из более ранних струнных музыкальных номеров Штрауса. После премьеры хоровой версии Иоганн Штраус создал оркестровую обработку, которая была представлена 10 марта 1867 года в Королевском народном саду (k.k. Volksgarten) в Вене.
Из-за большого количества новых произведений, появившихся в этот сезон, вальс сразу не приобрёл ожидаемую популярность. Однако позже, когда Штраус отправился с выступлениями в Париж на Всемирную выставку 1867 года, он включил этот вальс в программу, где он получил огромный успех. В тот же период публикация нот достигла рекордных объёмов - около миллиона копий различных вариантов исполнения были проданы за короткий срок. Сам композитор, несмотря на всемирное признание и коммерческий успех, не получил отдельного вознаграждения за "На прекрасной голубой Дунае" - его контракт с издателем предусматривал фиксированное количество произведений в год с общей оплатой, что также включало и этот шедевр. Позже ему была вручена небольшая денежная награда, которая, правда, не отражала настоящей стоимости его работы.
Текст к первоначальной хоровой версии составил полицейский комиссар Йозеф Вейл, добавив сатирический и пародийный контекст, отражавший настроение общества после войны. Однако гораздо большую популярность получила текстовая версия Игнаца Нагеля с нежной патриотической тематикой, который создавал образы природы и радости жизни у берегов Дунайской реки. Позже, в 1889 году, Франц фон Гернерт написал новый более возвышенный текст, с которым произведение обрело постоянный хоровой вариант и стало восприниматься как своего рода гимн Австрии и, прежде всего, Вены. "На прекрасной голубой Дунае" быстро приобрёл значение "неофициального гимна" Вены и всего австрийского народа. Его можно сравнить с "мирной марсельезой", как охарактеризовал это произведение музыкальный критик Эдуард Ханслих.
Во время важных исторических моментов, таких как провозглашение независимости Австрии в 1945 году, этот вальс звучал вместо официального национального гимна. С тех пор произведение регулярно исполняется в новогоднюю ночь на всех музыкальных радиостанциях Австрии, а также традиционно звучит в Федеральном радио и на телебачении непосредственно после боя часов собора Св. Стефана, символизируя начало нового года и надежду на мир и благоденствие. Культурное влияние "На прекрасной голубой Дунае" вышло далеко за пределы музыкальной сцены Вены. Оно стало знаковым элементом т.
н. венского "шмэха" - особого австрийского юмора и жизненного отношения. Известен даже анекдот об "ассоциации" цвета реки Дунай с "голубыми" униформами французских солдат, затопленных в реке во время Наполеоновских войн, что иллюстрирует глубокие пласты исторической памяти, заложенной в этом, казалось бы, легком и радостном произведении. Мировая известность вальса увеличилась после того, как композитор Стэнли Кубрик использовал его в качестве саундтрека для эпизода своей киноработы "Космическая одиссея 2001 года", где музыкальная музыка сопровождает посадку космического корабля на вращающуюся космическую станцию. Эта сцена, славящаяся по сей день своими визуальными эффектами и хореографией, навсегда связала музыку Иоганна Штрауса с представлением о космосе и футуристическом мире.
На протяжении XX века и по сей день многие музыканты и композиторы создавали виртуозные вариации и переложения на темы вальса, одним из самых известных является концертная парафраза Адофа Шульца-Эвлера. Кроме того, хореограф Леонид Массин в 1924 году представил балет "Прекрасный Дунай", основанный на музыке Штрауса, что ещё раз доказывает универсальность и вдохновляющую силу произведения. Символизм вальса также присутствует в массовой культуре разных стран: мелодия используется в радиопередачах о дорожном движении в Новой Зеландии и радиообслуживании в Уругвае, была музыкальным фоном во время посадок у некоторых китайских авиалиний, а с 2016 года звучит в паузах авиакомпании Austrian Airlines. Это свидетельствует о том, что мелодия стала не просто классикой, а частью повседневной жизни, упакованной в форму звукового сигнала спокойствия и надежды. Венцы глубоко чтят память о создателе "На прекрасной голубой Дунае": дом, в котором жил Штраус, расположен по адресу Пратерштрассе 54 в районе Леопольдштадт, и там установлена мемориальная доска.
Эта квартира частично стала филиалом Венского музея и открыта для посетителей, что позволяет погрузиться в атмосферу эпохи и прочувствовать, где рождалась музыка, изменившая не только венскую, но и мировую музыкальную культуру. Сегодня "На прекрасной голубой Дунае" остаётся неотъемлемой частью ежегодных "Новогодних концертов Венских филармоников", где, хотя и не входит в основной репертуар, неизменно звучит в качестве главной завязки или завершающего номера, вызывая восторг публики и поддерживая традицию, которая переплетается с историей Вены и самой музыки. Этот шедевр Иоганна Штрауса воплощает не только очарование и элегантность венского вальса, но и сложную историю страны, изменение настроений общества и культурное наследие, которое активно обогащается и сегодня. Его необычная история создания, основанная на переработке предыдущих композиций, а также последующая популяризация, сделали "На прекрасной голубой Дунае" образцом музыкального искусства, который сохранит свою актуальность и привлекательность на многие столетия вперед. .
