В современном кинематографе научная фантастика занимает важное место, предлагая зрителям взглянуть на будущие технологии, космос и неизвестные миры. Одним из ключевых элементов любого космического фильма является образ астронавта, главным признаком которого часто становится космический шлем. Сложно переоценить значимость продуманного и правдоподобного дизайна шлема — он не только служит для визуальной идентификации персонажа, но и влияет на восприятие атмосферы и правдоподобия происходящего. В этом смысле фильм «Проспект» (Prospect), независимый научно-фантастический вестерн, предоставляет уникальный пример, как при ограниченном бюджете и отсутствии большого опыта можно создать действительно качественные и реалистичные космические шлемы, способствующие глубокой погруженности зрителя в сюжет и мир фильма. Создатели «Проспекта» — режиссер и сценарист Зик Эрл и художник-постановщик Мэтт Акоста — приняли необычное решение сделать фильм максимально практичным, отказавшись от широко распространенного в блокбастерах использования зеленого экрана и компьютерных эффектов.
Основной упор был сделан на реальные локации, практические декорации и реквизит, что требовало создания не только внешне привлекательных, но и функциональных элементов костюмов, включая космические шлемы. Их подход в первую очередь строился на стремлении передать ощущение человеческой уязвимости и суровости окружающей среды, что сильно отличало «Проспект» от многих других проектов жанра. Особенность фильма заключается в том, что история развивается на планете с токсичной атмосферой, где персонажи не могут позволить себе снять шлемы даже на мгновение. Это создает дополнительные сложности как для актеров, так и для съемочной команды. В отличие от знаменитых научно-фантастических фильмов, где герои почти сразу снимают шлемы и ведут диалог в «естественной» обстановке, создатели «Проспекта» пошли по пути реализма: шлемы должны были быть надеты постоянно, что значительно усложняло съемочный процесс, но в итоге принесло историю новизну и атмосферу настоящего выживания.
Эрл отмечает, что их подход к созданию шлемов появился частично из-за отсутствия большого опыта в индустрии — они были иностранцами в мире кино, критично относились к существующим решениям и не боялись экспериментировать. Известно, что в таких фильмах, как «Прометей» Ридли Скотта, герои быстро избавляются от шлемов в первые минуты, что само по себе выглядит зачастую нереалистично. Вместо этого в «Проспекте» каждый момент в шлеме воспринимается как часть выживания, что усиливает драматизм и напряжение. Одной из крупнейших проблем было обеспечить комфорт актеров. Приходилось создавать индивидуальные шлемы, учитывающие анатомические особенности, делать их дышащими, максимально легкими и удобными, однако при проведении съемок в костюмах и шлемах по 8–12 часов в день это было настоящим испытанием.
Для одного из актеров приглашали йога-педагога, чтобы он помогал с упражнениями для шеи, помогающими уменьшить напряжение, но проблемы все равно сохранялись. У другого актера шлем был спроектирован так, что вес приходился на плечи, что оказалось более удобным решением. Такой практический, человекоориентированный подход к дизайну космического костюма подчеркивает важность комфорта исполнителей для качественной игры и конечного результата на экране. Звуковая составляющая внутри шлемов вызвала еще больше сложностей. В обычных фильмах диалоги зачастую записываются вне шлемов или переносным радиосистемам на этапе постпродакшена.
«Проспект» же решил вести всю речь вживую прямо в костюмах, создавая уникальный эффект погружения. Актеры должны были привыкать к звуку, который эхо отбрасывало обратно от жесткого внутреннего корпуса шлема, а инженер по звуку консультировался с командой из фильма «Марсианин», чтобы создать работающую радиосистему для комфортного и реалистичного общения. Это позволяло не только слышать живой диалог во время съемок, но и обеспечивало естественную реакцию актеров друг на друга, повышая качество постановочных сцен. Визуально также стояла проблема с отражениями на поверхности визора — они известны тем, что очень трудно контролируются и обычно избегаются на съемках. В отличие от многих постановщиков, которые стремятся минимизировать или полностью убрать зеркальное отражение, команда «Проспекта» решила принять их и использовать как инструмент настройки атмосферы.
Отражения леса, неба и окружающей среды накладываются на шлемы, создавая дополнительный слой визуального повествования, подчеркивая присутствие персонажей в непроходимой и опасной территории. Это добавляло глубину и правдоподобность, позволяя зрителю ощущать близость с героями и их окружением. Еще одной серьезной проблемой была вентиляция и запотевание шлемов. Плотно прилегающий реквизит при интенсивных физических действиях быстро начинал накапливать влагу и образование конденсата на стекле мешало съемкам и восприятию. Команда протестировала множество антизапотевающих средств, включая новейшие материалы, разработанные для военных, однако большинство из них не подходили по качеству оптики.
В итоге остановились на спортивных хоккейных специальных средствах, которые более-менее справлялись с задачей, что говорит о возможности нестандартных решений при креативном подходе и ограниченном бюджете. Сам процесс съемок требовал особых условий. Черные костюмы операторов и необходимость полностью скрывать съемочную группу создавали эффект присутствия актеров в настоящей дикой местности, без видимости техник и персонала, что помогало им больше погружаться в свои образы. Несмотря на физический дискомфорт, связанный с жарой и трудным дыханием в шлемах, актеры показывали яркую игру, приспосабливаясь к рамкам и ограничениям костюмов. Для них шлемы стали почти как актерская площадка, новый инструмент для выразительности, позволяя создавать уникальные мимические и телесные решения, которые каждый зритель заметит и оценит.
Эрл особо выделяет актера Педро Паскаля, который смог мастерски использовать структуру и вес шлема как своего рода реквизит, играя с головой и корпусом для создания сложного и неоднозначного образа враждебного персонажа. Такой уровень погружения для многих съемочных команд был бы невозможен без продуманного дизайна и доверия между режиссером и актером. Подытоживая, опыт создания космических шлемов для «Проспекта» показывает, что несмотря на технические и физические сложности, возможно сделать не просто красивый реквизит, а часть истории, усиливающую атмосферу и эмоциональную составляющую. Благодаря вниманию к деталям, практичному и реалистичному подходу, творческому эксперименту и инженерному упорству, Зик Эрл и Мэтт Акоста сумели создать проект, который выделяется среди многих других научно-фантастических фильмов за счет аутентичности и глубины восприятия. Это вдохновляющий пример для всех, кто хочет создавать научно-фантастическое кино, сохраняя баланс между художественным вымыслом и технической правдоподобностью.
Именно такой подход позволяет зрителям не просто смотреть фильм, а полностью погружаться в миры, созданные авторами, ощущать каждое чувство персонажа и испытывать настоящее приключение вместе с героями.
